Translate

пятница, 13 января 2017 г.

ЕСТЬ ЛИ ЖИЗНЬ НА МАРСЕ …

«Товарищи! Всех вас, конечно, интересует вопрос: есть ли жизнь на Марсе? Прошу всех взглянуть на небо! Снизу звездочки кажутся маленькие-маленькие. Но, стоит нам только взять телескоп и посмотреть вооружённым глазом, то мы увидим две звёздочки, три звёздочки, четыре звёздочки… Лучше всего, конечно, пять звёздочек! Есть ли жизнь на Марсе, нет ли жизни на Марсе — это науке неизвестно. Наука ещё пока не в курсе дела. Асса!!!»
«Карнавальная ночь» 1956 г.
Дискуссия, способная плавно перейти в расследование «священной инквизиции»: «Портной - пришелец или нет?», вызывает у меня ощущение пустоты в области диафрагмы, горькую улыбку, и осознание, какое невежество правит призывом: «собрать все книги, да и сжечь!».
Радует, что вызвано это противодействием далеко не праздному интересу со стороны шьющих, чей взор устремлен в будущее и уже сегодня делающих попытки создать для себя уникальную вещь превосходного качества.
Очевидно, что перед нами неизвестное. Поскольку каждый имеет собственное мнение на любой счет, скажу иначе. Мы перед неизвестным. Можно подумать, что индивидуальное изготовление вещи – артефакт! Почему же то там, то здесь об этом все больше говорят, пишут и … даже спорят?
Правда в том, что «неизвестное» нам… почти не вызывает вопросов у тех, кого смело можно назвать «марсианами», с нашей земной точки зрения. Напротив, это они нас считают… далекой отсталой цивилизацией. И к этому есть все основания, если прислушаться к разговорам на сей счет. Так, например, индивидуальные мерки, использование бортовок, сам бортовой пакет, ручная работа, et cetera. Всё, что есть неотъемлемая часть при создании совершенной вещи, существовало всегда, и будет существовать, как и сам процесс…. Однако …откуда тогда высказывания от «влияния климатических условий местности» на такой простой этап как «декатировка ткани» до споров о советском бытии легпрома, и промпошиве в СССР?!
Однажды я приводила мнение Susanna Lau о коллекции Chanel, как в «противоречие» ей… читаю, что в советские времена «шили навечно», в целях… экономии и о том, как ужасно, что-либо … «вечное». Не удивительно наличие сомневающихся в том, что земля «круглая» и вращается вокруг Солнца. Но наличие дремучих ретроградов в той сфере жизни и деятельности, которая свежа как весенний цветок и песня жаворонка, романтична как блещущая серебром лунная дорожка на морской глади…. И уж самое любопытное, использование аргументов о наличии современных материалов, тканей и т.п. в защиту тезиса…об «устаревшем» способе создания вещи! Оно понятно, что «неизвестное» им, неудобное для их жизненной позиции: нежелания, неумения и просто лени…, приводит их к позе «атеистических страусов», прячущих голову в песок всякий раз, когда речь заходит о том, что легче «отрицать», чем признать ужас перед истиной. Агностики существовали всегда, во все времена, с тех пор как возникла проблема истины. Почему же она возникла?
Уже невозможно стало отрицать наличие света и признания существования пути для тех, кто хочет не просто создать некий утилитарный предмет одежды. А ощутить его неизъяснимую прелесть. Проникнуться его красотой, направить душевные и физические силы на созидание более, чем на потребление. Понять, что нельзя трусить и оправдывать застой бытом, обогатить свой внутренний мир прикосновением к искусству творения и оставить за спиной шипение завистников и умствование профанов. Открыть глаза и признать, что космические сумерки – выдумка тех, кто, невзирая на звездное небо, призывает направить взгляд долу.
Им уже спели однажды:
«От Земли до Беты - восемь ден,
Ну, а до планеты Эпсилон,
Не считаем мы, чтоб не сойти с ума.
Вечность и тоска - ох, влипли как!
Наизусть читаем Киплинга,
А кругом космическая тьма».









пятница, 9 декабря 2016 г.

О портных, дизайнерах и прочих

Мы называем себя именно портными, хотя являемся и кутюрье, и модельерами, и стилистами, и дизайнерами, но мы считаем, что дизайнером назваться в наше время может каждый, этим мы подчеркиваем свою приверженность классическим традициям качества и элегантности.Наше искусство портного и верность непреложной классике подтверждается в изготовленных нами костюмах. Визитная карточка любого портного - это те, кто ходит в сшитых ими костюмах.
Ателье Эдуард Иванов. Мужские костюмы на заказ.












четверг, 27 октября 2016 г.

Что значит костюм хорошего покроя

Идеальная посадка вовсе не означает, что костюм действительно хорошего покроя. В понятие хороший покрой вкладывается намного больший смысл. Это костюм, способный из любого человека сделать настоящего мужчину. Здесь и пропорции, и линии, и форма, и силуэт все работает на единый целостный образ.













воскресенье, 18 сентября 2016 г.

Заманчивое неаполитанское плечо





«'O sole, 'o sole mio
sta 'nfronte a te,
sta 'nfronte a te»!
Знаменитая «'O Sole Mio» исполняется на неаполитанском языке…. Как не слышали?! Конечно, слышали. И переводится не «О, моё солнце»…, а «Моё солнце».
Тема пришла не сама по себе. «Теперь молодые английские портные едут за мастерством в Италию»,- иронизирует весьма сведущий англичанин, вспоминая, как когда-то знаменитый портной Domenico Caraceni постигал тайны портновского ремесла … в Лондоне.
Теперь «удобно» вспоминать, что "Confraternita dell'Arte dei Giubbonai e dei Cositori" (братство мастеров портных) было основано в Неаполе в 1351 году! Конечно, именно к XIV в. европейский костюм приобрел столько видов покроя, что, в сущности, до настоящего времени не появилось ничего нового. Тогда же появился «жакет». Однако исторические нюансы никак не отражают того обстоятельства, откуда появился феномен «неаполитанского»…
Именно! Приходит заказчик к портному и говорит: « …а плечо хочу…неаполитанское»! Мастер смотрит на него с удивлением. С толикой недоверия даже. Думает про себя: «а знает ли он, чего в действительности требует»? Хочет так хочет. Таков закон. Не всякий мастер и может. Не каждый клиент и …понимает. То ли мода так пошутила, то ли проблема «потепления климата» сказалась перед новым «ледниковым периодом», а может русский человек по природе своей так падок на «итальянские страсти»… и на все диковинное. Как знать?!
Или все же к мастеру пошел-таки понимающий заказчик (?!), культурно просвещенный, отдающий дань уважения традиции, без предрассудков, свободный от штампов, жизнь ведущий светскую. Такая мечта «неаполитанского» sarto. Модник при деньгах. А что? Все возможно. Уважает себя человек! Идет к уважаемому мастеру, не к «обкарналову» идет. Знает, что хочет и уверен,- мастер сможет. И не зря джентльмен обратил внимание, что потянулись молодые англичане в Италию, как гуси на юг по осени.
А было дело… Учился в Лондоне у английских портных замечательный итальянский мастер Domenico Caraceni. Никакой работой не брезговал, а в секреты мастеров вникал. В конструкцию костюма, техники кроя и пошива. И в 1933 году, пребывая в убеждении, что изобрел новый стиль, написал книгу «Orientamenti nuovi nella tecnica e nell’arte del sarto» («Новые тенденции в технике и искусстве пошива одежды») и впоследствии запатентовал свою технику под номером 28642.
Как ни странно, но «стиль» Доменико представляет собой сочетание многих стилей и школ. Ирония в том, что надоела ему английская чопорность и постоянные «правила»…вот он и вывел свои. А чтоб чопорным его наставникам жизнь мёдом не казалась, «О! Какого…итальянца взрастили», взял да и заявил: «в то время как дух прошлых веков изжил себя, удовлетворяя вкус внешним видом и обилием декоративных мотивов, неблагоразумно изменяя естественные контуры человеческой фигуры, сегодня основная суть правильного платья лежит в одной сущности, совпадать с телом и прежде всего, обеспечивать ему свободу движения».
По его, теперь уже авторитетному мнению, «три важных качества современного костюма, коими являются мягкость, легкость и гибкость, обеспечивают успех предприятия. И более того, синтезом всех этих требований является простота". Принял эстафету синьор Чезаре Аттолини…, но о нем я уже рассказывала. Он собственно и произвел на свет этот самый «неаполитанский»…. Ну,… тот, что мастеру заказывают.
Тогда уже стоило англичанам задуматься, но являя собой ось «портновского мира» они чинно и снисходительно похлопывали гения по плечу, мол, всё «гуд», и костюмы Ваши отличные. От наших. А вот и зря они так думали…. Разумеется, ось мира для них не сместилась, но молодые и дерзкие…шьют себе все больше в… Неаполе. А, собственно, почему там? Шьют там, где… лучше шьют! На самом-то деле. И на Сэвил Роу есть, кто сошьёт так, как в Неаполе и не снилось!
Больше того скажу вам, дорогие мои читатели…. Есть кому и у нас… Да-да! У НАС…так, как не снилось на Сэвил Роу!!! Думаете, это во мне патриотизм играет?! Ничуть не бывало…. Хотя за державу…приятно в данном случае. По нашей, что ни на есть самой традиционной душевной склонности…любить матушку-Россию! И себя за это…ругать. Ностальгия, мол, замучила…
Это все безродные и наглые профаны, от жадности до журнальных гонораров, дикой спеси, подлого происхождения и тьмы беспросветной невоспитанности придумали «сказки об Италии». Я не Алексея Максимовича Пешкова в виду имею. А тех, кто Бунину и Набокову предпочитает …глянцевые журнальчики, и подачки от «брендов» в виде «бонусов» и дармовую «жвачку». Строит из себя «интеллектуалов» и эстетствующих «мыслителей», мол «Му-му» и мы читали. Такие…, «фантики» современные.
Или «барыньки», не знающие… ой…, да ладно, не буду клеймить…, там, собственно, тавро поставлено уже от природы.
Суть не в том. Встречают, понятно, по одежке, по ней же «протягивают ножки». Правда в том, что не описываемые «господами просветителями» «неаполитанские чудеса», и даже правильным словом называющие «Неаполитанский»… все больше говорят про… «Неапольский».
Как так?! Спросите вы. И я отвечу.
«Мы привыкли къ слову Неаполитанскій, на чтожъ писать Неапольскій? Перемѣнивъ безъ нужды старое, и пріучая меня противъ воли моей къ новому слову, какое названіе дадите вы жителю Неаполя? Неаполецъ? Но оное не значитъ жителя города сего, а значитъ маленькой Неаполь. Итакъ въ семъ случаѣ должны вы таки прибѣгнуть къ слову неаполитанецъ: на чтожъ вы оное перемѣняли? Притомъ же подъ словами Неаполитанская земля разумѣется все королевство, а подъ словами Неапольская земля должно разумѣть токмо ту землю, на которой городъ Неаполь построенъ, или ту округу, которая собственно ему принадлежитъ». Как писал незабвенный А.С. Шишков в «Разсужденіе о старомъ и новомъ слогѣ Россійскаго языка».
«Сей старец дорог нам»,- вторю я уже А.С. Пушкину.
Так вот, верьте моему слову, большинство пишет про костюм,…сшитый…в Неаполе. Представьте, даже там…не каждый сошьет «Неаполитанский». Понять не сложно. Небрежно сшитый – «неапольский». Имеющий стиль…и выглядящий «нарочито небрежным», при этом имеющий идеальный баланс, идеально сидящий на фигуре, «легкий как дуновение вечернего бриза», «возбуждающий как средиземноморская ночь», «облегающий тело как дымка облака Везувий» et cetera, et cetera…. Это и есть… «Неаполитанский». Легкий, комфортный, пластичный.
На наше счастье…, есть у нас мастер, проясняющий этот сложный… «неаполитанский вопрос».
Эдуард Иванов: «Но чтобы понимать сущность, нужно хорошо знать законы конструирования. И практическую часть. Даже мои коллеги закройщики не готовы это понимать. Многие из них считают это просто браком».
Не может быть!
Эдуард Иванов: «Наше большинство портных советской школы воспринимают их [ sarto], как колотящих «понты». Я с ними частенько спорю, объясняя, что на «понтах» они далеко не уехали бы… Даррен Биман тоже не приемлет «неаполитанское плечо»… Он даже не будет по этому поводу размышлять, зная, что его английский стиль только правильный».
Это Биман-то?
Эдуард Иванов: «Даррен Биман считает "неаполитанское плечо" просто чем-то не правильным. Хотя он знает истинную суть его… Но считает, что так не должно быть».
А основные различия?
Эдуард Иванов: "Форма, объемы, линии".
Пару слов об этих двух прекрасных образцах представленных для сравнения.
Эдуард Иванов: «Эти два изделия, оба мужские. Смокинг выполнен в классическом стиле со стандартным плечом и окатом рукава. Пиджак выполнен также в классическом стиле, но с неаполитанским плечом и окатом. Складки на окате рукава образуются в виду отсутствия в нем подокатников, также имеются конструктивные особенности построения такого неаполитанского оката рукава. За счет этой изюминки (складок на окате рукавов) неаполитанцы завоевали весь мир».
Разница, вероятно еще и в тех нюансах восприятия, которые позволяют назвать произведение: «Вишнёвый сад», в то время, как сад с вишнями принято называть … «вИшневый», ведь «вишнёвый» - это цвет. Но русскому человеку, как «иночувствующему», близок будет Неаполь Ивана Алексеевича Бунина:
«Жизнь в Неаполе тотчас же потекла по заведенному порядку: рано утром — завтрак в сумрачной столовой, облачное, мало обещающее небо и толпа гидов у дверей вестибюля; потом первые улыбки теплого розоватого солнца, вид с высоко висящего балкона на Везувий, до подножия окутанный сияющими утренними парами, на серебристо-жемчужную рябь залива и тонкий очерк Капри на горизонте, на бегущих внизу, по набережной, крохотных осликов в двуколках и на отряды мелких солдатиков, шагающих куда-то с бодрой и вызывающей музыкой; потом — выход к автомобилю и медленное движение по людным узким и сырым коридорам улиц, среди высоких, многооконных домов, осмотр мертвенно-чистых и ровно, приятно, но скучно, точно снегом, освещенных музеев или холодных, пахнущих воском церквей, в которых повсюду одно и то же: величавый вход, закрытый тяжкой кожаной завесой, а внутри — огромная пустота, молчание, тихие огоньки семисвечника, краснеющие в глубине на престоле, убранном кружевами, одинокая старуха среди темных деревянных парт, скользкие гробовые плиты под ногами и чье-нибудь «Снятие со креста», непременно знаменитое; в час — второй завтрак на горе Сан-Мартино, … в пять — чай в отеле, в нарядном салоне, где так тепло от ковров и пылающих каминов; а там снова приготовления к обеду — снова мощный, властный гул гонга по всем этажам, снова вереницы, шуршащих по лестницам шелками и отражающихся в зеркалах декольтированных дам. Снова широко и гостеприимно открытый чертог столовой, и красные куртки музыкантов на эстраде, и черная толпа лакеев возле метрдотеля, с необыкновенным мастерством разливающего по тарелкам густой розовый суп...». Так он писал.
Не расстраивайтесь, если вам вдруг не ясно, о чем я говорю. Иногда, я бываю…туманна. Хотите понять, перечтите Бунина или Набокова.
Или… не заказывайте портному … «неаполитанское плечо»…

Знакомим вас с наиболее распространенными видами неаполитанских плеч.
Рукав - рубашка. Технология втачивания рукавов пиджака схожа с технологией втачивания рукавов рубашки, но опять таки неаполитанская рубашка не похожа на наши представления о правильной рубашке. 
 На рисунке представлены рукава неаполитанской рубашки известного неаполитанского портного Lino Sentiero.



Как мы видим на неаполитанских рубашках в головке рукавов присутствуют складочки.Такой вид рукавов еще называют "водопадом"- рукава как бы вытекают из проймы, спадая вниз, создавая при этом изящные фалды. Втачиваются такие рукава в закрытую пройму, а не в открытую, как  на обычных привычных нам рубашках.  т.е. боковые швы на рубашке не совпадают со швами стачивания рукавов, как и в пиджаках.Здесь можно сделать сравнение, что неаполитанский рукав рубашки уже наоборот повторяет пиджачный по конструкции и по способу втачивания. Припуски швов втачивания рукавов направлены в сторону полочки и спинки. Таким же образом обрабатываются и рукава на неаполитанских пиджаках.

Все задаются вопросом откуда взялись эти складки и для чего они нужны. Ответ настолько банален, что никто не хочет с таким ответов соглашаться. С функциональной точки зрения никакой пользы от этих складок нет и быть не может, никакой свободы и легкости в носке они не придают, а ответ прост - для красоты. А как известно о вкусах не спорят. Вы ответьте, пожалуйста, на такой вопрос: почему джинсы, казалось бы рабочую одежду, носят в обтяжку и 50 лет назад носили в обтяжку, даже надевали их чуть ли не с мылом и cotton при этом был нестрейчевый. Ответили?
Вообще, я бы предостерег любого от попыток объяснять моду и стиль с позиции какого-то функционала - занятие абсолютно глупое и неблагодарное.

 На пиджаках такие рукава "водопад" смотрятся таким образом.На фото ниже известный  неаполитанский бренд Orazio Luciano.



Сравните с рукавами изготовленными в нашем ателье по просьбе одного нашего замечательного заказчика.


Помимо рукавов типа "водопад" в неаполитанском стиле присутствуют еще огромное количество разновидностей неаполитанских плеч, а точнее сказать видов головок рукава. Сколько портных в Неаполе - столько и видов рукавов. Не будем присваивать им особые названия, покажем просто фото таковых.
Неаполитанский портной Antonio Riccio:








суббота, 30 июля 2016 г.

Костюм для больших мужчин

Каждый успешный мужчина  стремиться выглядеть красиво и элегантно. Не последнее место в его гардеробе занимает классически костюм. Большие мужчины, особенно, если их размер 80, сталкиваясь с проблемой приобретения такового, находятся в более сложной ситуации , чем стандартные. Те же, кто обращаются с вопросом пошива костюма к нам, испытывают прилив радостных эмоций, безупречный внешний вид и комфортное самочувствие, облачаясь в практичный, хорошо сидящий костюм.









пятница, 22 июля 2016 г.

Финальный этап Городского конкурса профессионального мастерства «Московские мастера» по профессии «Портной»

В Москве на базе технологического колледжа 34 на Нагатинской улице прошел финальный этап конкурса профессионального мастерства "Московские мастера" и определились его победители


— За час каждый конкурсант должен успеть сшить универсальный фартук для девочки, — объявляет условия состязания председатель жюри, главный эксперт Недели моды в Москве Наталья Шустикова. — Все работы будут переданы в детский дом.
13 участниц проходят в специальные помещения. Там уже подготовили утюги, нитки, ткань, швейные машинки. И дежурят наблюдающие — преподаватели колледжа.
— На самом деле фартук можно сшить и быстрее, чем за час, — смеется одна из конкурсанток, Надежда Конахина.
Звенит звонок. Значит, пора откладывать нитки и иголки в сторону. Лучшим портным жюри признало Надежду Конахину, с фантазией украсившую фартук аппликациями.
— Главное — верить в себя и ничего не бояться, — поделилась с «ВМ» секретом успеха победительница. Вечерняя Москва

Участница под номером 2 занявшая первое место в конкурсе:
 Конахина Надежда Геннадьевна,
ООО «Ателье «Канавир», ЮЗАО (Зюзино)


Фартук победительницы конкурса Надежды Конахиной под номером 2


Участница под номером 12 работница нашего ателье Мария Глебова, занявшая второе место в конкурсе:
Глебова Мария Викторовна,
ООО «Салон 100 услуг», СВАО (Ярославский)


Фартук Марии Глебовой работницы нашего ателье под номером 12, получивший вторую премию конкурса


Момент оценки экспертного жури фартука Марии Глебовой.


Участница занявшая третье место:
                                                            Сосюра Людмила Степановна,
ООО Салон-ателье «Гатэри», г.Зеленоград (Филино)





В комитете общественных связей города Москвы попросили Марию Глебову написать эссе на тему:

"Актуальность моей профессии в современных реалиях"

Не умею я говорить. Чувствовать могу, делать могу, а рассказывать нет. Вот маленькая была, помню, мама шила, а я играла лоскуточками, пуговки к ним пришивала, после шила куклам платья. Подросла и кружок рукоделия стал моей игровой площадкой. Мы общались. Не так как теперь. Может я уже повзрослела, но желание играть не пропало. Вместо кукол манекены и работа. Профессия портного очень интересное занятие, кропотливый, нелегкий труд, но очень увлекательный. Он особенный. В реалиях сегодняшнего дня скоротечность времени ощущается на уровне почти физическом. Начинаешь кроить, задумываешься еще со снятия мерок. Кто он … тот, кому предназначена эта вещь, какие привычки у этого человека, чем он живет, где и как станет носить эту вещь? Начинаешь шить и время замедляет бег, ты не говоришь уже, а мыслишь, погружаешься в атмосферу творчества, ты знаешь что делаешь это для конкретного человека, ему будет комфортно и приятно носить сшитое тобой платье. Невольно, еще на снятии мерок и потом на примерке, ты вторгаешься в личное его пространство, но не так как это делает доктор или близкий, а как мастер, создающий облик, не как визажист или стилист, а как тень, которая всегда с вами, даже если палящие полуденные лучи солнца прячут ее от взора. Ты начинаешь шаг за шагом создавать образ, стараясь подчеркнуть достоинства будущего владельца, проявить его лучшие, пусть и физические черты. Какая еще профессия даст тебе возможность, оставаясь собой, проникнуть в человеческие привычки, распознать характер и воплотить в предмете самого человека? А работа с тканью, ее фактурой? Побороть ее упрямство, определить ее ласкающий обман, предвидеть характер и подобрать компаньон, исполнить цветовое и структурное сочетание, применить, где необходимо ВТО или стежкой заставить ее сформироваться так, как это необходимо. Создать из неживой материи живой образ. Да мало ли секретов у портных! Мы не рассказываем, как правило, а создаем. И этот наш труд, отраженный в зеркалах сотен маленьких ателье, тысячами пар острых, наметанных глаз, видит нашу сегодняшнюю реалию так ясно, как может быть и самый зоркий сыщик не разглядит. Мне нравится моя профессия, потому что этот редкий дар, несмотря на боль в суставах, приносит радости куда больше душе, чем телу. Работа в ателье не фабрика, где под диктат темпа и озлобленный гул машин, десятки тысячи метров ткани превращаются в гримасу тысяч клонов. Мастер, вкладывающий частичку души, одушевляющий предмет костюма в уникальный и неповторимый прообраз его будущего владельца... В этом ли видела моя мама мою судьбу, или стремилась, чтобы я получила настоящую востребованную профессию, из чувства ли родственности этой профессии женскому естеству? Не знаю. Не умею выразить словами то, что живет во мне, но пытаюсь. Если не скажу этого сейчас, то может, не скажу никогда уже, но буду знать это про себя. Пытаюсь выразить, но поверьте, лучше бы сшила. Реалия сегодняшнего дня не приемлет вдумывания и вчувствования. Это большая редкость нынче найти в себе свой мир и поместить его в надежном спокойном кусочке мира внешнего, что мы называем мастерской. Маленькое ателье с маленькими человечками гораздо ближе душе каждого, чем яркие витрины золотых треугольников или шоппинговых аутлетов и моллов. Ближе к человеку и его поиску укрытия, которым при сегодняшней жизни может служить сшитый традиционным методом костюм, в котором он будет ощущать тепло, комфорт и защиту от жизненных перипетий. В нашей профессии есть и поэзия, и проза. И рутина есть. Все как везде, кроме того ощущения радости и света внутри, и благодарной улыбки человека, получающего из твоих рук готовое платье. Я гляжу на моего мастера наставника, уже принявшего это как свою судьбу и вижу, что права. Я спокойно принимаю окружающую меня реалию сегодняшнего дня не только в силу своего характера и привычек, а еще и потому, что владею одной из самых современных профессий, творить материальное из материи. Изменять и саму реалию сегодняшнего дня, и приносить людям радость. Актуальна ли сегодня моя профессия? Актуально ли быть сегодня свободным, чувствующим вкус жизнь, способным изменить что-то творцом? А сами как думаете? Я больше молчу, потому что не всегда умею выразить словами свои чувства. Но при случае … могу вам это сшить.